Koľkými spôsobmi sa dá hrať na gitare? Kam siahajú hranice experimentu a improvizácie?
Kam ďalej z európskej tradície, veľkolepých koncertných sál
a poriadku kvintakordu?

zdruzenie.ooo

pssst je séria koncertných udalostí venovaná súčasnej a experimentálnej hudbe v podaní umelcov a umelkýň nekompromisne skúmajúcich periférie hudobného myslenia.

 

Žijeme v dobe najväčšej hudobnej, kompozičnej a nástrojovej pestrosti v dejinách. Takže: Koľkými spôsobmi sa dá hrať na gitare? Kam siahajú hranice experimentu a improvizácie? Kam ďalej z európskej tradície, veľkolepých koncertných sál a poriadku kvintakordu?

 

Kalendár podujatí
Umelectvo pssst: OBJEKT

Elia Moretti (1986) je skladateľ, performer a výskumník, ktorý skúma performativitu zvuku a počúvania ako kritické nástroje v rámci súčasného hudobného divadla. Vo svojej medziodborovej praxi vytvára site-specific a participatívne projekty, ktoré prepájajú zvuk, pohyb a objekty.

Na Slovensku pôsobil ako kurátor série Carpathian New Wave v Prešove a spolupodieľal sa na vzniku projektu Symposium Musicum pre festival UM UM na severnom Spiši – dielo neskôr vyšlo pod nezávislým labelom mappa.

Jeho tvorba sa pohybuje medzi rozhlasom, divadlom a tancom, s projektmi po celej Európe. Ako pedagóg sa venuje počúvaniu ako vzťahovému a transformačnému aktu, ktorý presahuje hranice hudby.

Tom Johnson (1939 – 2024) bol americký skladateľ, hudobný teoretik a publicista, jeden z hlavných predstaviteľov minimalizmu druhej generácie. Študoval u Mortona Feldmana a v 70. rokoch pôsobil v New Yorku, kde sa stal dôležitou súčasťou tamojšej experimentálnej scény. Jeho tvorbu charakterizuje presná logická štruktúra, konceptuálna jednoduchosť a zmysel pre humor. Johnson vytvára hudbu založenú na číslach, kombinatorike a matematických princípoch, ktoré premieňa na prekvapivo poetické hudobné formy. K jeho známym dielam patria An Hour for Piano, Nine Bells, Rational Melodies či The Chord Catalogue.
Od roku 1983 žil v Paríži, kde pokračoval v kompozičnej, publikačnej a performančnej činnosti.

Link

Emilie Škrijelj (1987) skúma akordeón až do jeho najmenších záhybov a využíva ho ako perkusívny nástroj aj ako generátor elektroakustického materiálu. Vychádzajúc zo svojho výskumu práce s gramofónmi, modulárnymi syntetizátormi a terénnymi nahrávkami posúva akordeón do abstraktného sveta elektroniky – manipuluje s mechom, experimentuje s trením a skúma jeho zvukové možnosti.
www.emilieskrijelj.com

Michael Thieke (1971) je klarinetista, skladateľ a performer pôsobiaci v Berlíne, ktorý sa pohybuje naprieč rôznorodými hudobnými prostrediami. Vo svojej tvorbe sa sústreďuje na precízne skúmanie zvuku a tónu, pričom osobitnú pozornosť venuje mikrotonalite a príbuzným zvukovým javom. Uprednostňuje dlhodobé spolupráce a kolektívne projekty. Koncertoval a vystupoval v Európe, Ázii aj Amerike a jeho nahrávky nájdeme na viac než 50 hudobných nosičoch.
www.michael-thieke.de

Tom Malmendier (1984) vníma improvizáciu ako prirodzené a ústredné východisko svojej hudobnej práce. Zaujíma sa o transdisciplinárne projekty a často spolupracuje s tanečníkmi, vizuálnymi umelcami či básnikmi.
www.tomalmendier.com

Link

Marek Kundlák (1981) vyštudoval divadelnú dramaturgiu a venuje sa širokej škále umeleckých prejavov od písania libriet, textov a prekladov cez divadelnú dramaturgiu a réžiu, performovanie, komponovanie divadelnej, filmovej a koncertnej hudby, hranie na experimentálne nástroje, až po varenie, záhradníčenie a prácu s drevom. Tvoril a vystupoval na Slovensku, v Česku, Rakúsku, Nemecku, Holandsku, Veľkej Británii, Maďarsku a Taliansku. Pracoval v Opere SND a momentálne pôsobí ako hudobný dramaturg slovesného obsahu v Slovenskom rozhlase.

Link
Umelectvo pssst: KONTEXT

Matej Sloboda (1988) je slovenský skladateľ, hudobník a dirigent. Študoval kompozíciu v Bratislave, Grazi a Viedni. Absolvoval výmenné pobyty na Universität der Künste v Berlíne a California Institute of the Arts v Santa Clarite, USA. Stojí za výnimočným projektom EnsembleSpectrum a je jednou tretinou kolektívu experimentálnej hudby Critical Band.

Link

Michal Matejka (1977) hrá v kapelách Ankramu, Škvíry a Spoje, v ktorých sa venuje možnostiam a rozšíreným technikám hry na elektrickú gitaru, voľnej improvizácií a súčasnej pesničkovej hudbe.

Štefan Szabó (1988) je autorom hudby k viacerým divadelným a tanečným predstaveniam. Vystupuje sólovo, ale aj ako improvizátor a skladateľ v duu Ranjevš & Óbasz a v triu KIN.

Link

Kurt Schwitters (1887–1948) bol nemecký umelec, básnik a priekopník avantgardy spájaný s hnutím dada. Rozvíjal vlastnú odnož dada, ktorú nazval Merz, založenú na práci s nájdenými objektmi a na kráse náhody a každodennosti. Rovnako nazval aj umelecký časopis, ktorý založil a viedol v 20. a 30. rokoch 20. storočia. Jeho tvorba zahŕňala koláže, objekty, architektúru, poéziu aj performancie. Pôsobil v Hannoveri, kde vytvoril legendárny priestor Merzbau prestavovaním miestností v rodinnom dome na Waldhausenstrasse 5, ktorý rástol počas niekoľkých rokov ako živý organizmus. Pred Druhou svetovou vojnou emigroval do Nórska, neskôr do Anglicka.

Vojtěch Šembera (1995) je experimentálny vokalista, skladateľ a operný spevák. Venuje sa interpretácii a kompozícii súčasnej vokálnej hudby, voľnej improvizácii a piesňovému repertoáru od stredoveku až po súčasnosť. Vystupoval na festivaloch Dni nové opery Ostrava, Expozice nové hudby, Dag in de Branding, Sanatorium Sonorum či na Benátskom bienále, kde spoluinterpretoval skladby Fera Királya v projekte Floating
Arboretum Ota Hudeca. Je jedným z mála interpretov v (stredo)európskom kontexte schopných naštudovať a (spamäti) uviesť legendárnu Ursonate nemeckého dadaistu Kurta Schwittersa.

Link
Fotogaléria
Videogaléria

Séria pssst je aktivitou projektu New New Music, ktorý je súčasťou Trenčín 2026. Trenčín 2026 finančne podporujú Mesto Trenčín, Trenčiansky samosprávny kraj a Ministerstvo kultúry SR. Partnerom je Európska únia.